Funkcje

Studio Swine rozszerza kolekcję produktów wykonanych z włosów

Studio Swine rozszerza kolekcję produktów wykonanych z włosów
Anonim

Studio Swine rozszerza kolekcję produktów wykonanych z włosów

Azusa Murakami i Alexander Groves ze Studio Swine ponownie przeanalizowali opracowany przez siebie proces tworzenia oprawek z ludzkich włosów w celu stworzenia nowej gamy akcesoriów (+ film).

Studio Swine opracowało technikę wlewania włosów w naturalną żywicę jako alternatywę dla drewna podczas studiów w londyńskim Royal College of Art.

„Interesuje nas przyszłość zasobów” - powiedział duet Dezeen. „Włosy są jednym z niewielu naturalnych zasobów, które rosną na całym świecie. Włosy rosną szesnaście razy szybciej niż drzewa używane do drewna liściastego, których dojrzewanie może potrwać 300 lat”.

W ramach projektu Hair Highway projektanci udali się do Chin, aby odwiedzić rynek włosów w Shandong i sfilmować części handlu włosami.

„Od czasu pracy z włosami zawsze chcieliśmy podążać drogą powrotną do fabryk, które je przetwarzają, handlowców, którzy wprowadzają je na rynek oraz ludzi, którzy je hodują i sprzedają” - wyjaśniają.

Badając potencjał tego obfitego naturalnego materiału, Studio Swine stworzyło serię akcesoriów, aby pokazać jego właściwości i zmienić uprzedzenia dotyczące używania ludzkich włosów w produktach.

„Jesteśmy przyzwyczajeni do noszenia jedwabiu, który pochodzi od owadów, i wełny, która jest owczą sierścią - ludzkie włosy również mają ten moment, kiedy stają się odczłowieczone” - powiedzieli projektanci.

Stworzyli serię elementów dekoracyjnych, które obejmują mniejsze przedmioty, takie jak zestaw ozdobnych pudełek, wazonów i uchwytów na bibeloty, a także duży inkrustowany ekran i podstawę do połączenia lustra i toaletki.

Włosy azjatyckie zostały wybrane specjalnie dlatego, że „rosną szybciej, są lepszej jakości i grubsze niż włosy europejskie”, według studia.

Włosy są sortowane, szczotkowane i pakowane w fabrykach, a następnie farbowane i pakowane przed wysyłką.

Aby stworzyć przedmioty, pasma ułożono płasko cienką warstwą, a na wierzchu wylano kolorową żywicę.

Po ułożeniu w solidny blok materiał działa jak tropikalne drewno liściaste. Zostało pocięte na sekcje i sklejone ze sobą, aby stworzyć wzory z różnych kolorów.

Na proste kształty tych dzieł miała wpływ architektura i design w stylu art deco z Szanghaju.

„Inspirowały nas geometryczne linie stylu Shanghai Deco” - powiedział duet. „Lata 30. XX wieku były w Szanghaju złotym wiekiem i wciąż jest to estetyka nieodłącznie związana z jej charakterem”.

Projekt i przedmioty zostały zaprezentowane przez Pearl Lam Galleries w Design Miami / Basel na początku tego miesiąca, gdzie Studio Job pokazało kolekcję mebli o tematyce związanej z utrzymaniem autostrady, a Konstantin Grcic wykorzystał siedem drzwi tylnej klapy od samochodów sportowych Audi TT do stworzenia mobilnego pawilonu.

Badania oparte na zasobach Studio Swine doprowadziły również projektantów do stworzenia mobilnej odlewni używanej do odlewania aluminiowych taboretów z puszek po napojach oraz maszyny, która przekształca plastik zebrany przez trawlery rybackie w krzesła na pokładzie łodzi.